其实电影的剧情并不复杂，刻意增加的枪战（街头、酒店、雪地）应该是为了丰满电影的元素，也为了保持观众的兴奋点，这个圆环套圆环的故事并不陌生，这个盗梦的故事，也并不少见，只是诺兰这次有备而来，视觉上并没有多少发力，你能在预告片中看到几乎所有出现的特效，街道翻转、蜃楼坍塌、失重打斗，然后是一些慢镜头，但音效上，绝对是先声夺人，可以预测在未来的碟市和档机专卖店里，又出现了一张试音天碟，可以测试5.1或者DTS的定位感和音质，这么用力的去做音效我想是不是因为，片中大部分场景都是梦境，但“正在做梦的人往往觉得无比真实”，所以“不稳定”的场景和超现实的音效，成了构成梦境的元素。

角色 ：
莱昂纳多·迪卡普里奥 Leonardo DiCaprio  ....“The Extractor”（盗梦人）Cobb ：杰克罗密欧，从泰坦尼克之后，就开始痛苦的挑战深度角色，直到上一作品，把自己整到了精神病院，本来竟然也是个偏执成狂的人，他一直认为只有做好手上这单生意，就能找回原本的生活，至少能见心爱的孩子们，但结局的开放式也透露出一种可能性，那就是电影里发生的，全是梦境，梦中梦的最高级别，建筑师帮Cobb圆梦了。

约瑟夫·高登-莱维特 Joseph Gordon-Levitt  ....“The Point Man”（前哨者）Arthur：summer500天那个男孩Joseph Gordon-Levitt在本片中实在太帅了，片中的角色类似一个古板的技术员，一开始是Cobb的排挡，带点冷幽默，又酷劲十足，尤其是第三层空间时，他一个人在酒店内，（失重状态下）负责叫醒其他人，还要负责打架，动作凌厉，这段就是给他solo表现的。

渡边谦 Ken Watanabe  ....“The Tourist”（观光者）Saito ：基本上，日本人负责了为数不多的搞笑，一个是大家在研究怎么买通飞机的机组人员，好对目标进行洗脑，结果他来了一句“额...我买了这个航空公司，我认为这样更简单”，还有一次就是伪造者拿他开涮，他最后正名了自己不仅仅是个“观光者”，也是个强力的投资者，但这里面有个逻辑上的小疑问，他的角色是一个并不正义的角色，至少是个利己的商人，因为全片所作的事，是在帮他除掉一个竞争对手，怎么说也算不正当竞争了，当然对手貌似也手脚不干净，经济环境有问题，呵呵呵。

艾伦·佩姬 Ellen Page  ....“The Architect”（筑梦师）Ariadne：小妮子越看越喜欢，从《水果硬糖》到《美国式犯罪》、《朱诺》，这个女孩一直给人惊喜，童星在好莱坞怎么成功呢？答案：装成熟：迪卡普里奥在《成长的烦恼》中是这么干的，麦考利金是这么干的，还有好汉两个半里面那小子......
汤姆·哈迪 Tom Hardy  ....“The Forger”（伪造者）Eames ：次要配角，工作是开枪和易容术
迪利普·劳 Dileep Rao  ....“The Chemist”（药剂师）Yusuf ：次要配角，工作是展现车技和下药
希里安·墨菲 Cillian Murphy  ....“The Mark”（目标）Robert Fischer, Jr. ： 目标，额 ...... 本片的工作是...被骗
玛丽昂·歌迪亚 Marion Cotillard  ....“The Shade”（魅影）Mal：法国女人，奥斯卡影后，不解释
迈克尔·凯恩 Michael Caine  ....建筑学教授Miles ：他是真正的隐藏人物
 

好吧，团队式的电影，有点像《意大利工作》或者《天龙特工队》，甚至《敢死队》也是这种类型，不过很明显，Cobb和miles的感情主线比较抢眼，这对情侣也是互相欺骗，因为玩了盗梦游戏，女的死了，男的求赎罪，于是观光者给他一个工作，故事倒是不复杂，好看的当然是讲故事的方法，诺兰真是一个高手，这就两部电影上了top10，别的导演恐怕羡慕嫉妒恨啊。

1.《盗梦空间》和《红辣椒》，额...这么说吧，诺兰和今敏做了一个差不多的梦,不同之处在于他们一个是英国人，一个是日本人。

2.这电影经不起剧透，你一定要问的话，我也不会说的，其实很简单但一定要捂着

3.本片的音效夺人，基本内定奥斯卡最佳音效大奖，最佳编剧...额...不好说

4.不得不说罗密欧小杰克的表演类同于《禁闭岛》，偏执型成狂

5.imdb9.0目前排在影史第4位，175,068名影迷的评分稍微虚高了一点，会降下来的

6.本片在二三线城市的票房不会太高，肯定不会超过《敢死队》

7.这是一部科幻商业片，相比诺兰之前的《记忆碎片》少了一丝锐气，多了匠气

改天，再看一遍，看看会不会有什么新的感受，其实Cobb这厮也反骨的太快了，眨眼的功夫，Saito就从目标成了雇主，雇主也是的，这花了多少人力物力，就为了骗竞争对手的儿子把父亲的基业毁了，好让自己的财团收益，不过商人应该是考虑过成本的，呵呵。

如果把概念放大一点，关于逃脱“梦境”的电影有什么，最终选择放弃现实，重回梦境的电影又有什么？

1.《黑客帝国》：现实是残酷和荒凉的，于是有个叛徒最终选择了红衣女子和虚拟的美好，不过尼奥救世了，整个世界回归现实。

2.《楚门的世界》：金凯瑞一直不知道自己生活在一个小镇那么大的摄影棚里，他是全球真人show的当红主角，但当他最终冲破阻挠，走上台阶，观众都舒心了。

3.《飞跃疯人院》：现实是疯人院，梦境是手术取出脑干，悲剧的是印第安人自己选择了梦，而杰克逃离最终失败了。

4.《爱丽斯重访仙境》：就是约翰尼·德普这部新的，积极向上的主题，女主人公最终回到现实，勇敢面对自己的命运，说：“不”

还有呢？

  看完这片太后悔了，史泰龙叔叔的思想还停留在八十年代，抓壮丁召集了杰森·斯坦森、李连杰几个，没看到制作的诚意，一堆糙哥加在一起特点不明显，戏份不平均，背景音乐很诡异很装蛋，剧情很空洞很老套，史泰龙很自恋，简直倚老卖老了，六十多岁还在荧幕上打架，难怪州长阿诺在片中有几个揶揄他的台词，多看点书，什么的，意大利种马甩着他那不屑的西西里眉毛，带着被拳击手套打坏神经的老脸到处卖弄。

  有些人竟然觉得这片够热血就行，在我看来，这片唯一的衡量标准，好像不够不及格，打斗枪战并没什么特点，看到这几个“硬汉”想相互开一些玩笑，都替他们难受，太生硬了，李连杰好像还说过不再拍好莱坞的傻电影，然后在这片里就一个台词“我要加钱”，我勒个去，你穷是怎么着，还拿着枪随便杀无辜的军人，随便杀，唉，什么片啊，真想看罗汉类的电影就看《天龙特工队》吧，一下能把《敢死队》比下去，场面、音效、表演、剪辑、剧情全胜。

  史泰龙的当务之急应该是退役 ... 结果看到《第一滴血5》和《洛奇7》的排期表，我服了你了，《第一滴血4》和《洛奇6》都不错，作为收尾的作品品质非常高，洛奇是史泰龙咸鱼翻身的作品，从风月片的意大利种马一跃成为动作片的新宠，洛奇本身传递了一个奋斗向上的主流价值观，备受好评，第六集我以为就此打住了，当时也赞扬了一番，结果  ...  还真敢继续拍啊，耶稣保佑史泰龙这老家伙别那天死在片场 ...   

  精英在管理这个国家，这些是政治精英，精英在统治全球最大的市场，这些是商界精英，这些精英中的很多人，权利和财力交叉火力，相互转化，他们声称对人民负责，然后把自己的子女甚至宠物狗的保姆都送出国，他们号称要守护这个家园，然后把家园弄的灾祸连连，他们是世袭的权贵阶层，他们是猎头塑造的新神，他们中的很多人，文凭都来自西太平洋大学，一个没有课堂没有教师的学校，这里诞生出的野鸡正在掌控着我们的政治和经济，甚至涉及到全民福祉民族命脉。

  平民对权贵的要求底线一再降低，我们现在对官员的要求是：“一个好贪官，贪不要紧，只要能或多或少能为老百姓做点实事就行”，我们现在对职业野鸡的要求是：“学历文凭不重要，你的能力只要得到大家的公认就行”，在这个拧巴的国度，我们从小就接受“成功学”的洗脑，相亲时一半以上的话题围绕着车、房等重点物资考察项目，这个时代的有些女人莫非是精英们的“吧托”？精英在忽悠自己的学历和兜售手中的商品，女人在怂恿男人们购买，你们都是MBA的殿堂毕业生。如果浮躁伪善能成为时尚，你们都是穿普拉达的华丽舞者。而我们都在与狼共舞。

  其实，这些人都不受平民的监督，那么多少“门”又能改变什么，社会浮躁如此，一个邪教就能让全国鸡飞狗跳，一个张悟本就能抬高绿豆的价格，一个容易辨识的非法传销，让多少人一头扎进去，在追求成功的道路上，我们都疯了，因为我们渴求那些精英人士享受的物质。结果那些人在楼盘大卖的淫欢中高唱，我们在椎间盘突出的蜗居中呻吟。

  这个国家有多少人每天在做自己不愿意做的事？或许第一次踏入学校的门，这个诅咒就将相伴一生，学校按分数排座位分班级，家长按分数给你奖惩，社会按分数给你工作，小学初中高中大学考研公务员，最终在一个和自己毫无关系的岗位上从事着莫名其妙的工作，再接受权贵们的剥削，权贵实际上高中都没毕业，你却俯首称臣好不狼狈，若斗胆再问一句，这么多为了踏实的铁饭碗或者晋升精英阶层野心的人充斥在公务员队伍中，这个队伍的观赏性，大抵是能超过一群猪狗赛跑吧？

   名利场外，平民却在雀跃，自己买到了天朝竞技场的VIP票，正对着嗜血凶残的战场，看拆迁阿凡达，看******************的圣女，看平民中的勇士在精英们的授意下斩杀自己的同胞，此为消遣，不定时上演，饮鸩止渴，就不再怨念，娱乐便是如此，不提供思考，只提供爆米花和可乐的销量。

  在这个禁止娱乐的日子里，我只推荐一部印度电影《三傻大闹宝莱坞》，这个译名很三俗，但电影的内容会让你重新思考人生，同为超英赶美的难兄难弟，印度和中国何其相似，构图精巧和剧情精彩，音乐还是那浓浓的飞饼味儿，2小时40分钟的泡菜戏，骨子里却是牛逼的叛逆，以中国社会目前之庸俗，50年内拍不了这种价值观输出的电影。

　——1956年，为配合宣传人民代表大会制度，老舍写了个反映现代中国宪政史的话剧。北京人艺的一干人等，却只看中其中写戊戌维新失败时候裕泰大茶馆的第一幕第二场，老舍因而放弃了前稿，写出了现在的《茶馆》。

　　——曾担任焦菊隐院长秘书的张定华回忆，《茶馆》第一稿，老舍写了王掌柜为掩护学生中弹而死，当然这个设计后来被人艺的导演、演员和老舍本人合力tuifang了。

　　——舒乙先生回忆，《茶馆》彩排的时候，周恩来说，能不能选择“五四”、大革命、抗战、解放战争这样四个时期来写，想了想，又说，这个我还没有想好，你们先不要跟老舍先生说。后来还是有人传话给老舍了，老舍一笑置之。

　　——《茶馆》上演后，遭到过来自剧评界的很多负面意见，最响亮的声音是《茶馆》没有“红线”。老舍1958年发表了《答复有关〈茶馆〉的几个问题》，说：“有人认为此剧的故事性不强，并且建议：用康顺子的遭遇和康大力的参加革命为主，去发展剧情……我感谢这种建议，可是不能采用。”

　　——1962年“广州会议”之后，《茶馆》复排上演，这次没有“红线”是万万不能了，人艺让于是之、童超、英若诚等帮老舍加“红线”，比如突显学生游行，突显常四爷的革命行为，老舍本人拒绝参与修改。

　　以上种种，指向同一个结论：正因为拒绝“红线”，才有了后来被称为“东方舞台的奇迹”的《茶馆》。

　　但是这个“十七年”话剧中唯一没有“红线”的奇迹之作，在被改编成39集大型电视连续剧之后，被强行植入了一条明晃晃的红线。虽然这部改编剧集在去现代化上面花了很大的工夫，各路演艺精英演技卓越，加入的各种故事也大多顺情入理，但是最后十集，为加“红线”太下本儿，因而悬置了此前好不容易营造的悲剧气氛（姑且不论对《茶馆》原著喜剧元素的拆解）。《茶馆》爱好者们眼睁睁地看着一部怀旧的、悲情的、无望的《茶馆》，那调调昂扬了起来，亢奋了起来。    　　【红茶馆？——三评电视剧《茶馆》 - 孙洁】

  这份亢奋孰优孰劣，每个人肯定观点不同，但注水之后，长篇的电视剧确实涉及了很多，战线拉的太长，有些拖沓了，人物太多，无法给所有人圆场，比如三爷的离去就是一个背影（还挺诗意），两句台词交代，奎子本来以为是个狠角色，可惜无交代，戏份估计给了王利发的两个儿子，其中一个儿子一去抗日，又没交代了，坏人没有受到惩罚，这个在影视剧里会让观众的心情得不到舒缓，一直顺着王掌柜憋屈，于是只好改结局上吊为一把火烧了茶馆，只能让观众宣泄了，否则和王掌柜一样被逼到角落里，情绪很低落。

  剧中的小智慧都属于言语上占便宜，实际上还是小人得志，好人受难，个人觉得暗讽了不少现实，晚清到现在，好多东西还是一成不变的。

  看完了也说两句吧，王掌柜这样改良是一定会灰心的，想勿谈国事，终究还不是受国运所牵连，一个国家如果不能谈论自己国家的事，那叫什么国？

  整部戏倒是不如郭宝昌的《大宅门》来的有劲儿，也是陈宝国主演的，当时简直开创了一个类型的电视剧，感觉真是精品，画面都是高清，剧情非常耐看，赵季平的作曲，斯琴高娃领衔的一票强人。

  从本质上来说，观众的文化水平和欣赏水平，决定了他们对一部戏的评价。很多情况下，观众看电视剧就图一乐儿，所有取悦于人、逗人一笑成了电视从业者的追求目标：“比如你走在街上，帮人擦一块玻璃没人看，你拿砖头砸一块玻璃，围观的人就多了。拍戏也是一样，这就看你是追求高品质，还是追求高收视。当然这两者不是绝对的矛盾，但是在大环境下，作为导演你不能给投资方赔钱啊，所以往往就只能顾一头了。 ” - 电视上的娱乐够多了，三俗够多了，多的国家都看不下去了。

  部分经典台词摘要：

唐铁嘴：我一看谭嗣同，就是直奔菜市口的主儿。

————————————————————————————

二栓说吴祥子他俩：拉屎是公务，公务是拉屎。

——————————————————————————

唐铁嘴：你看哈德门烟是又长又松，一顿就空出一大块，正好放‘白面儿’，大英帝国的烟，日本的‘白面儿’，两大强国伺候我一个人，这点福气还小吗？

——————————————————————————

李三 ：“改良改良，越改越凉，冰凉。”

——————————————————————————

常四爷：“榨不出油水就能给放了？”
牢头：“这话是您说的不是我说的。”
松二爷：“让咱走咱就麻溜着吧！”

——————————————————————————

　“我跟你是吃冰块拉冰块，没化(话)。”———刘麻子

————————————————————————————

“早知道尿炕我就睡筛子了。”“这好容易有了花生仁儿了，又都没了牙了。”“黄泥巴掉进裤裆里， 他不是屎也是屎了。”———王利发

————————————————————————————

吴祥子：“我们是公差，误会是常有的事儿，可没有做过错事儿，谁要是恨我们那就是恨大清，谁要敢骂我们，甭管明着骂暗着骂，那就是骂大清”。
宋恩子：“瞅见我们就是瞅见大清了，我们就是大清，大清就是我们。大清啊 ，没有办错事儿的时候”。

——————————————————————————

王掌柜：“现在山上哪还有土匪啊，都下山，进城了！”

——————————————————————————

“我刚才都快把卦签给卖了，这是多大的情谊呀！”———唐铁嘴

　　“我就是提着大茶壶到大街上卖大碗儿茶去，也不要您的情谊！”———王利发

——————————————————————————————————

　　“您碰到喝茶不给钱的怎么办？”———刘麻子

　　“还能怎么办？就当给他妈烧纸了。”———王利发

——————————————————————————————

吴祥子：“半夜嚎什么呀，吃饱了撑的啊。”
大傻杨：“大傻杨您抬举我了，长这么大没撑过，要不你给我两钱，买两屉包子，撑我一回。”

———————————————————————————

常四爷：盼哪，盼哪，只盼谁都讲理，谁也不欺侮谁！可是，眼看着老朋友们一个个的不是饿死，就是叫人家杀了，我呀就是有眼泪也流不出来喽！松二爷，我的朋友，饿死啦，连棺材还是我给他化缘化来的！他还有我这么个朋友，给他化了一口四块板的棺材；我自己呢？我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢？看，（从筐中拿出些纸钱）遇见出殡的，我就捡几张纸钱。没有寿衣，没有棺材，我只好给自己预备下点纸钱吧，哈哈，哈哈！

意外的收获，四个疯子的组成的无良杂军，有底蕴，制作认真，特效完美，故事紧凑，人物饱满，线索清晰，属于不用动脑电影中的上乘之作。

  偶然看到有R5区出现，即刻下载了1.6G的avi试看，结果爱不释手，没有一分钟耽搁，没有一句废话，重塑了那个属于动作英雄的光影年代，曾经史泰龙和布鲁斯·威利斯单枪匹马就可以在票房和口碑上威风八面的类型电影，这个光荣属于斯皮尔伯格，属于探险类题材，属于印第安纳·琼斯，属于指环王，属于迈克尔·贝，属于威尔·史密斯，属于黑超特警组，属于绝地战警，属于独立日， ...  蜘蛛侠哈利波特这些奶油小生们，不用为他们惋惜，这些都是超扁侠和小萝莉嘲讽的对象，他们太脆弱了，十二罗汉、十三罗汉...他们太也矫情了，还不如一个伯恩的身份勉强可算彪悍。

  IMDb: 7.4/10 (19,662 votes) 这个评分货真价实，作为一部商业片，已属高分

  空中开坦克，枪顶脑门还要谈笑风生，进巴格达内城如囊中取物，这群老爷们还有什么做不出来的

  目前只有avi和rmvb，对画质有高要求的，不妨等BD、MKV之类（如果你熬得住）

电驴链接：http://www.verycd.com/topics/2834102/

◎简　　介　

　　本片根据上世纪80年代的同名电视剧集改编而成。天龙特攻队的成员是一群战争老兵，由于受到错误的指控，无辜的他们趁机越狱并隐藏于都市之中。他们冒险犯难解决困难，只要价钱合适，谁都可以请他们去卖命，但是他们也常毫无代价的帮助警察惩罚罪犯，为正义而战斗。

　　一群从越战退伍的真英雄──水牛、钝胎、丧荣、霹雳仔，向来向往自由自在的冒险生涯，他们组成“通天奇兵”冒险犯案，解决困难，只要价钱合理，谁都可以请他们出面帮手，毫无代价地为正义战斗！四名“通天奇兵”各有强项，首次在银幕上大显身手；这次队伍又接下连场不可能的惊险任务，惊天动地刺激震撼场面一触即发！

一句话评论

导演卡纳汉让整部影片一直处于运动状态，令两小时的观片时间一晃而过。
——美联社

纯粹的动作电影，火暴的场景是吸引观众的唯一理由。
——《旧金山纪事报》

一部很酷很有着自己调调的动作电影。
——娱乐在线

  找了半天也没找到合适的开篇画卷，就如同电影一般，这些海报都太匠气了，英文片名已经揭示了本片中大地震的比重，地震只是一个由头，然后就是“震后余生”，所以电影如果叫《唐山往事》或者别的，至少观众能接受多了不会直呼被忽悠，不过票房表现肯定不如《唐山大地震》这么抓人。

 这个电影由唐山一家人四口人震前震后的生活横切面拼凑而成，拼凑的十分生硬，宛如央视上的《纪事》栏目中那些纪录片的宣传语：“行进中的影像中国”，所以难怪有人看后惊呼好像一部纪录片。这样的横切面转换之间没有必要的圆润，让一下凝聚的情感无法释放，只能往内心里挤兑，如此便压抑了130分钟，在片尾处井喷，此为匠气，这里头无甚高深技巧，要的只是铺垫再铺垫。

  说白了，这个电影宣传时以灾难片为主导，感情戏为辅，就是要骗观众入场，尤其是已经习惯看好莱坞灾难片的人进去，《彗星撞地球》《后天》《2010》这些电影就好像一个流水线上的工业产品，不断的挑战观众的视觉期待，视线回到国内，我们敢于承认落后，视觉只能做噱头，关键还得看讲故事，这个电影说是灾难片勉强了，说是生活片估计没人反对，这个故事说的好不好，每个人心中都会有个决断，这里就不再展开讨论。但话说回来，期待一场灾难片的人扪心自问一下，自己真的看得了130分钟的同胞灾难吗？

  本片要批冯小刚煽情过了火，煽成了矫情，要批宣传和内容不对等，让观众感觉被忽悠，对于解放军叔叔和城市新唐山的宣传是褒是贬我不下判断，但还是要赞，要赞本片以人为本，要赞本片对那个年代的影像还原，要赞树立极正确的价值导向。

  前面说了，凡好莱坞的灾难片，甚至日本的灾难片，在视觉奇观面前，演员的戏份实在不足以让人记忆，每每说起某部电影，记得的多半是高楼大厦如何倒塌，自由女神像的水位警戒线又到了哪，《唐山大地震》本就在地震场面上无心恋战，客观因素我们这也属于缅怀片，毕竟不是科幻电影，美国的真实缅怀似乎有一部《洛杉矶大地震》但丝毫无法回忆起整体，就记得那些著名高架桥如何坍塌，《唐山大地震》震后马上转入中国人的世俗情感在大灾大难前的种种表现，于是煽情开始，人在情在，冯小刚现在的电影里面，都有倔强的人，《集结号》的谷子地就是一个，本片一下又贡献了仨，母亲、弟弟和姐姐，分别都倔强的可以，首先是母亲不同意外婆把弟弟带走，然后弟弟不读书却就要是去下海，姐姐大学期间怀孕，坚决要生下来，都是多少匹牛都拉不回来的主儿，人也确实不应该风吹草动，自己价值观里觉得对的事，就是去做，一定会成功，虽然本片中成功率高了点（弟弟开了公司、姐姐嫁了好老外、母亲得了圆满），但传达的没问题，应该赞。

  二是对那个年代，那些人，那些事的还原，要赞，电影本来就带有这个功能，片中那些场景、穿着、打扮、心态等等都是下了功夫的，仅是开头那个宝贝一样的电风扇，就能勾起很多人的回忆，小时候手指头不止一次想往里面伸，甚至亲身尝试过的请举手（现在是几根手指），小时候跟着父母屁颠屁颠混食堂的请举手，小时候一家人在蚊帐里一把蒲扇轮流扇，抹了痱子粉全身滑溜溜的请举手...这些关于八九十年代独特的记忆，以后不再会有，厂区子弟和大院子弟应该最有感触，纺织厂里的用吼都无法对话的嘈杂，厂区内邻里之间的关系，家家户户房间内都基本一样的家具和摆件，还有九十年代的下海潮和下岗、国企的转型，奢侈的电话，这些种种都在本片如时光横切面一样出现在观众的眼前，光影斑驳物非人也非，“没了的时候，就是真没了啊”

  关于这部分，我极赞成本片称作《唐山往事》，虽然战线拉的有点长，扯上了杭州，甚至扯上了加拿大，但时间的跨度在，不过此类电影一般都超过200分钟，比如《美国往事》和意大利的《灿烂人生》，其实东方式的解读，大多如日本的《步履不停》或者台湾的《一一》，虽也并不是长篇巨作，但这些导演在处理时间转折和横切面的时候都显得从容和自然，第五代导演的转载，想来就是这样，或许与他们产生的原因和历史有关，没空铺垫玩花活儿，毛主席死，就是一下，噗，改革开放，砰，又是一下，参考作品《活着》《霸王别姬》。

  本片的演员选的极好，个人认为张静初有着一张“古典”的脸，或者“文革”的脸，总之特别契合那个年代，否则当初怎进得了顾长卫的《孔雀》，如今已不是初出茅庐，但风格不改，陆毅那不着四六的纨绔子弟摸样倒不知是不是该夸是本色表演了，李晨实际并无突破，后期的发迹说服力不太明显，每个横截面时间点的心态确实不好拿捏，陈道明就简直已入化境，我没记错的话，他是国家一级演员，也就是说这是国家级的表演，能丢份儿不能，陈道明在片中的军人形象和石光荣之类很不一样，看着是个享受（一巴掌盖在陆毅脸上，竟没盖成个女婿，反盖出国了），徐帆也是人艺出来的，人艺素来是有口皆碑的戏精集散地，一句唐山话出来，你都恍惚是在看《唐山大地震》还是《心急吃不了热豆腐》，你都不知道是该哭，还是该笑。

  如果两批三赞，也算给个7分，按照网友的话说：“如果按照眼泪的流量来衡量，还是成功的”

 1. 彭浩翔作为一个重口味，如果电影不涉黄几乎是无法完成一部作品的，即使选定了一部后巷烟熏爱情小品，仍然要在片中诡异的穿插各种荤段子、下流话和性暗示

  2.这部电影烟雾缭绕，或许很难抓到重点，但可以判断重点不是烟，重点甚至不是爱情，重点是闷骚男和御姐之间的小闪电，每一个都看似精巧，片尾的坦白又多么的劈头盖脸，无所谓严肃，但请真诚对待那个TA

  3.OST中有一首音乐贯穿全片，很法兰西很小资很骚很曼巴很优柔很销魂的音乐叫《Why Couldn't Be Together Everyday? 》

  4.有人说第一次对大笑姑婆杨千嬅产生好感，有人第一次觉得余文乐的闷骚这么可爱，我说，是彭浩翔让两位升华了，也让自己的烟熏片找到了合适的代言人，一切看起来都很合适，足够了

  5.同《AV女优》一样，彭浩翔很吊诡的把故事放在一个公共场所禁烟和香烟增税的背景下，用蒙太奇刻意抬高背景的假宏大造落差，丢其本质，取其趣味

  6.香港的八达通就好像福州一卡通或者厦门E通卡吧，怎么在里面放那么多钱？那么好用？用起来那么潇洒那么帅？

  7.片子的洋鬼子粤语正，香港人英文好，普及广，发SMS都系洋文缩写，这样上facebook和twitter与全球互动无碍

  8.本片推荐粤语原音欣赏，因为国配你无法体会到香港的歇后语和黄色双关语，如果还是看不懂，用姜文的话说：“那就多看几遍”

  9.二十几岁的人，也应该能够让自己衣食无忧，还养着路虎，春娇的职业也很有看起来符合温总理：“尊严的工作”，但在大陆，化妆品导购仅仅是看上去衣装光鲜，自己卖的化妆品或许几个月工资都买不起，福州的朋友无聊可以在早上七八点到东百楼下（避风塘旁）看成群的光鲜女子在啃着包子谈笑风生，场景纠结又符合逻辑

  10.原来好彩还有绿色的 ...

剧情

   看这片完全是因为尔冬升，因为他是为数不多香港导演中不做政治性妥协的作者导演，他似乎喜欢选择在光明的阴暗处观察社会，《旺角黑夜》和《新宿事件》都探讨到人性和社会问题的交织，不像很多香港电影那样流于表面。

  但看《枪王之王》的时候，我一直在想，尔冬升这是怎么了，为什么在一部犯罪题材的电影中选择晦涩的心理学桥段，甚至加入的悬念酷似恐怖片，为什么选择拍抢，醉翁之意其实却是人性故事，另外我一个极其喜欢的导演杜琪峰号称“枪弹教父”，我想如果杜琪峰来执掌此片，至少片中的兄弟情和弹药味儿会浓重许多，至少能让电影好看，内涵不是刻意的表现，心理学不能成为电影的主体。

  片中设置了一个很大的悬念，是古天乐是不是贼，其实大家都觉得是，虽然他从一开始都是一张扑克脸，完全没有表情，在如此浅显的情况下，刻意埋下的伏笔有点牵强，希区柯克和弗洛伊德都不会赞同这片的设置，想玩玄的，太简单，想玩炫的，玩不来。

  如果看过《窃听风云》，你会知道，吴彦祖都是演一个不自信的警察，古天乐都在演一个歇斯底里的罪犯，电影的最后，对决已经成了一场蹩脚的心理战，大佬级的人物是方中信，好似神汉一般用俯身法破案，怎么看都是TVB三流电视剧的桥段，尔冬升想像武侠片一样拍枪战片，想像拍剑客一样拍抢手，但可惜全局的把握和细节的落后决定了本片还是仅仅纠结在神神鬼鬼的乱炖里。

  分析心理其实是犯罪类型题材的一大元素，郭富城的《罪与罚》就藏匿了一个惊动全港的惊天大包袱，也算一种对复仇的诠释，最玄的是马丁·斯科西斯的《禁闭岛》，电影最后能展现出两种模棱两可的线索和结局，与他们相比，《抢完之外》看起来就像一个只喜欢暗地里突然跳出来吓你的小丑。

  电影的前半段，尚有一个精致电影的开头，比如一场事先张扬的意外和抢劫，对于持枪者开枪救人的法院庭审，颇显张力，两位饰演律师的演员贡献了一次出色的对局，可惜场外民众的反应并没有拍摄，也就是说这是个无心插柳的情节，如果精心炮制，或许能接近美剧《波士顿法律》，至少能超过《大事件》那种以新闻角度代入电影镜头的感觉，让电影显得非常写实，然后在这之后不久，实际上电影就跳tone去了神鬼片。

  本片的纠结之处就在于，既然拍枪战片，但片中的枪战平淡无奇，既然拍心理分析，但因为缺乏铺垫，让最后的结局显得欠缺说服力，片中好几次显然不是导演设置的笑点引发观众的笑场，这也算是热衷心理探索的电影所不适合的，总之这片没能提供最好的娱乐和最深的思考，反而自己迷失，或许这片仅仅是提供纪念一次张国荣的门票而已